Інтерв'ю з випускницею ЗНУ Валерією Волковою

"Дизайн оточує нас всюди". Трохи про проблеми "шароварщини" та недооціненість роботи дизайнера

- Давайте почнемо відразу про наболіле. У зв’язку з війною стало помітнішим явище так званої шароварщини, зокрема у графічному дизайні. Як ви до цього ставитесь.

  - До шароварщини я ставлюсь негативно, тому що це таке собі радянське значення, котре не має жодного відношення до української культури, має псевдо народні елементи, як в музиці так і в дизайні. Це примітивне та вузьке значення, котре ганьбить національну культуру України. За період війни виникло явище яке називається «байрактарщина», яке щодня, нажаль, укріпляється в нашому суспільстві. Початкові малі бізнеси, та й великі бізнеси, використовують в своїх принтах, плакатах, назвах недоречні слова та ілюстрації пов’язані з війною. В приклад можу привести кав’ярню «Хаймерс», ця назва не має жодної справи до даного бізнесу, та зроблена на «хайпі».

 Деякі дизайнери використовують  в своїх роботах псевдо український орнамент, який не має жодного відношення до справжніх орнаментів. В українському дизайні є сталий візуальний бренд: жовто-блакитні кольори, соняшник, дівчинка з віночком на голові. На жаль, така візуалізація довгий час була і є вигідною для багатьох в нашій країна та за кордоном. Але зараз  ця ситуація потроху змінюється і сучасні українські дизайнери шукають нові образи для презентації нашої країни за кордоном.

  - Мені здається, люди схильні недооцінювати працю графічних дизайнерів. Чим взагалі важлива ця професія для сучасного світу, на ваш погляд?

  - Дизайн оточує нас всюди. Всі вирізки, постери, назви магазинів, банери, принти на одязі, одним словом все те, що вас оточує коли ви виходите на вулицю, зроблено руками дизайнерів. Без роботи даних професіоналів візуальна інформація або була б відсутня, або дуже погано сприймалася б оком людини. Люди недооцінюють працю, тому що думають, що все це дуже легко і ніякого сенсу від нас немає, адже це дуже «легко» - що там коштує знайти гарну картинку та підібрати гарний шрифт. Проте це працює не так. Окрім того, що дизайнер повинен мати естетичне бачення «картинки», він має вміти аналізувати бренди, ринок конкурентів, цільову аудиторію, розбиратися в психології сприйняття кольору, знати як працює маркетинг, слідкувати за трендами в різних трендах, для того, щоб зробити дизайн який буде «продаватися».

 "Дизайн це не просто картинка" - про існування міфів у професії

 - До речі, які ще існують помилкові судження та «міфи», які вам найчастіше доводилось чути?

 - Що я буду працювати 3 години на тиждень та заробляти мільйони. Звичайно я жартую. Насправді, робота над одним проектом забирає доволі багато часу, має бути чітко структурований алгоритм роботи над ним, адже дизайн це не просто гарна картинка, це довгі години навчання, розуміння та аналізу, задля того, щоб дизайн приваблював споживачів. Наступний міф це те, що дизайнер має вміти та розумітись на всьому. Хоча насправді в дизайні є багато галузей, наприклад дизайнери фірмових стилів, який безпосередньо відповідає за впізнаваність і унікальність брендів, є UI/UX дизайнери які займаються дизайнами сайтів, є веб-дизайнери, які окрім дизайну ще програмують сайти і тд., і кожен працівник спеціалізується на своїй окремій справі. Останній міф, це те, що графічний дизайнер абсолютно завжди має слідувати за трендами. Звичайно, в цій галузі тренди приходять та уходять, як і в більшості інших, проте є продукція, яка має свої чітко встановленні правила, які не завжди можуть підходити під тренди.

Рекомендуємо вам також переглянути статтю "Міфи про графічний дизайн" від education.ua.

Про навчання в університеті та дипломну роботу

 - Ви вже майже готовий фахівець. Наскільки навчання в університеті виправдало ваші очікування.

 - Найбільш за все мої очікування виправдали викладачі, які завжди готові йти на зустріч, дають детальні фідбеки на роботу, відкриті до нового, до креативу, «крокують» поряд з ідеями студентів, слідкують за трендами і готові приймати нові ідеї. Є викладачі до яких ти завжди можеш звернутися за порадою, знаючи, що вони тобі не відкажуть. Дуже круто знаходитись в середовищі творчих людей та серед креативу. Але на жаль, через події в світі з короновірусом, та через російське вторгнення в нашу країну, найбільше очікування яке не справилось це очне навчання. Часом дуже не вистачає контактування з викладачем в реальному світі. На мою думку, дуже важливо та дуже круто мати змогу отримати критику та фідбек від викладача в реальності, коли він може вказати безпосередньо на всі помилки та допомогти їх виправити, та дати поради. 

 - Розкажіть, будь ласка, як проходить ваша робота над дипломним проєктом. Це щось цікаве?

 - Тема мого проєкту – арт бук на тему «Скандинавської міфології». На даний момент, я займалась аналізом вже існуючих книг, який допоміг визначити певні закономірності стилю та композиції, та визначитись з тим, що підійде до мого проекту. Наразі займаюсь вивченням культури Скандинавії, для того, щоб детально написати план ілюстрованого видання. Також по троху збираю ескізи, та продумую вигляд персонажів.

Натхнення, робота з клієнтами та поради початківцям

 - Графічний дизайн – це і ваш підробіток?

 - Зараз я починаю брати замовлення на фрілансі, є в планах два проєкти, які хотілось би виповнити найближчим роком. Після навчання планую влаштуватися на роботу в компанію, можливо навіть в іншому місті.

 - У чому ви знаходите натхнення та ідеї для праці?

 - В усьому, що мене оточує. Це може бути музика, можуть бути фільми, може бути пейзаж, людина, соц. мережі, і звичайно ж роботи інших дизайнерів. Тому що в нашій професії дуже важливо тренувати надивленість і це допомагає в професійному розвитку, більш швидкому генеруванню ідей і аналізу конкурентів.

                                *Музичне джерело з якого Валерія найчастіше знаходить натхнення та зосереджується на роботі.

 - Як ви вважаєте, які моменти слід відразу чітко обговорювати з клієнтом, приймаючи замовлення, щоб потім не виникало непорозуміння?

 - Перший момент, який буде стосуватися грошей, це передплата. Варто проговорити з клієнтом яка буде повна і часткова сума, і що в разі відміни передплата не буде повертатись. Це варто проговорювати навіть з тими людьми, з котрими ви особисто знайомі. Нещодавно, я сама зіткнулась з такою ситуацією, що не взяла передоплату з людини, з котрою я була знайома і мені не заплатили за проєкт. Завдяки силі інтернету, та спільним знайомим, мені вдалось досягти справедливого ставлення до своєї роботи та наступного разу не хотілось би потрапити на цей гачок, і іншим не раджу, адже ви не знаєте як ваший знайомий може себе повести. Обов’язково потрібно детально обговорити проєкт, важливо знати все те, що клієнт має у себе на думці, і для себе зрозуміти чи в вашому стилі замовлення, і чи зможете ви так співпрацювати. Для цього я б радила створити гугл форму з питаннями та кидати їх клієнту. Проте не у всіх завжди є час на таке і в такому разі можна влаштовувати зустріч з ним.               

 - Якщо клієнт надто примхливий та вносить багато виправлень у процесі виконання замовлення, ви піднімаєте ціну?

 - В умовах праці кожного дизайнера зазвичай вказано, що в нього перша декілька правок безкоштовні, а всі наступні будуть за певною ціною.

 - Сформулюйте одну найголовнішу пораду, яку б ви дали початківцеві у сфері графічного дизайну?

 - Взагалі одну пораду вибрати майже неможливо. Серед того, що я б рекомендувала всім новачкам – це мати постійну практику, адже талант це річ, яка здобувається важкою роботою, а також аналізувати роботи своїх кумирів та професіоналів, таким чином тренувати свою надивленість.

Рекомендуємо вам до перегляду відео "ГРАФІЧНИЙ ДИЗАЙНЕР про професію від А до Я"

                                                                                                                                                Всі фотографії є особистими фотографіями та роботами Валерії Волкової                                                         *Надивленість – це візуальний досвід, який креатор отримує, передивляючись роботи інших авторів і твори мистецтва.